Hindustanijeva klasična glasba ima svoje korenine v vedskih tradicijah, kjer so se himne v Sama Vedi, sveto besedilo, prepevale in ne prepevale, karnatska glasba pa se je med gibanjem Bhakti močno razvijala.
Toda od 12. stoletja dalje so se spremembe med hindustanijsko in karnatsko glasbo začele dogajati zaradi perzijskih in mogalskih vplivov na severu, medtem ko Tamil Nadu, Kerala, Andhra Pradesh in Karnataka na jugu Indije vidijo razvoj Karnatskega sangeet.
Raga in Tala sta osnova indijske glasbe. Hindustani in karnatska glasba imata lahko enake rage, a ime raga in način izvajanja sta različna.
V glasbi Hindustani je 6 glavnih rag in 10 načinov ali thaatov. V karnatski glasbi je na lestvici sedem not, ki vsebujejo semitone in imajo melodične omejitve. Raga je organizirana v različne načine, imenovane melankara, od tega jih je 72. Sistem za razvrščanje rag, znan kot Melankara, je pripisan Venkatu Mukhiju Swamiju. Rage v Hindustanijevi glasbi so sestavljene iz različnih skupin [i], ki sledijo zastavljenemu formatu in kombinaciji not. To skladatelju ne dopušča veliko prostora. Ponavadi jih prenašajo iz roda v rod. V karnatski glasbi je veliko več svobode.
Karnatska glasba je napisana tako, da jo zapoje na določen način. Pevski slog je v hindustanski glasbi manj pomemben, čeprav obstaja več tradicij petja, imenovanih gharana, ki ima svoje korenine v starodavnih hindujskih tradicijah.
V glasbi Hindustani je jezik, ki je uporabljen, precej formalen in besede niso jasno izražene. Razlog za to je bil, da so se koncerti ponavadi odvijali na muslimanskih sodiščih, kjer je bilo sklicevanje na hindujske bogove premalo, da bi to ostalo skrivnost. V karnatskih pesmih se svetniki spoštujejo in besede so zelo jasne in dobro izražene. Pomen in izgovorjava besed sta zelo pomembna pri prenašanju razpoloženja izvajalca. [Ii]
Hindustanijeva glasba je zelo posebna pri izvajanju skladb, ki se nanašajo na določen čas dneva. Če bodo besede o popoldnevu, se zvečer ne bo pelo. V karnatski glasbi tovrstnih omejitev ni.
Glasba Hindustani ima poseben format v načinu predstavitve glasbe in improvizacije. To je v karnatski glasbi manj formalno.
Hindustanijeva glasba je zelo ekspresivna in pogosto v počasnejših hitrostih z dolgimi notami. Glasba raste v intenzivnosti, odvisno od čustva, ki ga izvajalec skuša izraziti. Hitrost v karnatski glasbi ostaja dokaj konstantna in je na splošno v hitrem tempu. Vrednosti opomb so tudi krajše.
Hindustanijeva glasba uporablja precej ornamentizacije in improvizacije, da razvije čustveni vidik. Napredovanje iz ene note v drugo je počasno in gladko. V glasbi Carnatic Music med dvema notama hitro nihajo. Glasba je manj intenzivna in ne uporablja toliko okraskov. Je bolj duhovna in intelektualna.
Inštrumenti, ki se uporabljajo v glasbi Hindustani, vključujejo tablo, sarangi, sitar, santoor in klarinet, v nasprotju s karnatsko glasbo, ki uporablja veeno, mridangam, mandolino in jalatarangam.
V obeh sta običajna violina in piščal. Ker je karnatska glasba večinoma vokalna, melodija, ki jo igra na inštrument, je izvedena v pevskem slogu.
Hindustani | Karnetika | |
Poreklo | sever | Južno |
Vedska tradicija | Bhakti tradicija | |
Raga | 6 glavnih ragas, znanih kot bandish, in 10 načinov ali thaatov. | 7 tehtnic, ki vsebujejo politone in 72 načinov ali melankara. |
Slog | Gharanas pevski slog. | Bolj vokalni slog, tudi ko se igra na instrument. |
Besede | Formalno in ne jasno izraženo. | Besede, pomembne za izražanje čustev. |
Improvizacija | Specifična oblika, kako poteka improvizacija. | Improvizacija je manj omejena. |
Tempo | Počasi, z intenzivnostjo naraščajo z dolgimi notami. | Hitrejši tempo, ki ostane bolj konstanten s krajšimi vrednostmi note. |
Ornamentika | Okras se uporablja za povečanje čustva. | Med notami niha, da bi ustvarili duhovno in bolj intelektualno predstavo. |
Instrumenti | Tabla, sarangi, sitar, santoor in klarinet. | Veena, mridangam, mandolina in jalatarangam. |