Japonski anime se razlikuje od risanke. Medtem ko sta obe karikaturi, ki jih je mogoče animirati, ima anime ponavadi vizualno različne značilnosti likov in bolj "omejeno animacijo" za prikaz gibanja.
Anime | Risanka | |
---|---|---|
Uvod (z Wikipedije) | Anime (japonsko: ア ニ メ?, [A.ni.me] so japonska animirana produkcija in prihajajo v vseh oblikah, kot so televizijske serije (na primer Dragon Ball in Inuyasha, animirani kratki filmi in celovečerni igrani filmi.) | Karikatura je oblika dvodimenzionalne ilustrirane vizualne umetnosti. Medtem ko se je specifična definicija sčasoma spreminjala, se sodobna uporaba nanaša na običajno nerealistično ali polrealistično risbo ali sliko, namenjeno satiri, karikaturi ali humorju. |
Vizualne značilnosti | Razločni izrazi obraza. Velike razlike v fizičnih lastnostih. Fizične lastnosti likov so na splošno bližje resničnosti kot risanke. Večje oči in manjša usta poskrbijo za lepši slog. | Liki imajo ponavadi lastnosti, ki niso povezane s preostankom telesa in zato bolj od realnosti kot anime. |
Opredelitev in izraz | Angleški slovarji besedo opredeljujejo kot "japonski slog animacije filmov". | Karikatura je bila uporabljena kot model ali študija za sliko, zdaj pa je povezana s karikaturami za humor in satiro. |
Teme / teme | Anime se večinoma osredotoča na življenjska vprašanja ali stvari, vezane na človeška čustva in ima bolj nasilne in seksualne teme. | Risanke so na splošno narejene tako, da se ljudje smejijo, zato so bolj komične. |
Dolžina | Anime ponavadi znašajo 22-25 minut na epizodo. Čeprav polni akcijski anime filmi najverjetneje presegajo ta čas. | Od 5 min do ene ure. |
Poreklo | Anime izvira iz Japonske. | Risanke izvirajo iz ZDA. |
Glede fizičnih lastnosti je znano, da so anime ilustracije pretirane. Običajno lahko anime razlikujemo od risanke tako, da opazujemo fizične lastnosti likov. Anime liki vključujejo "velike oči, velike lase in podolgovate okončine" in - v primeru mange (anime stripi) - "dramatično oblikovane govorne mehurčke, hitrostne črte in onomatopejsko, vzkliško tipografijo."[1]
Risanke pa nekoliko bolj približajo resničnost in v sebi nosijo sledi vsakodnevnega življenja. V različnih risankah je mogoče opaziti presenetljive podobnosti ljudi. Vendar so risani junaki še vedno karikature, zato se pogosto razlikujejo od resničnosti (npr. Velika, modra dlaka Marge Simpson ali Brian, govoreči pes, na Družinski človek).
Izrazi obraza za anime znake so po obliki pogosto drugačni kot njihovi kolegi v zahodni animaciji. Na primer, neugodni ali stresni liki proizvajajo ogromno kaplja znoja (ki je postal eden najbolj splošno priznanih motivov običajnih animejev). Šokirani ali presenečeni liki izvajajo "napako obraza", v kateri kažejo izrazito pretirano izražanje. Jezni znaki lahko kažejo učinek "žile" ali "stresne oznake", kjer se na čelu pojavijo črte, ki predstavljajo izbočene žile. Jezne ženske bodo od nekod pozvale klicavce in z njim udarile po drugem liku, predvsem za komično olajšanje. Moški liki bodo razvili krvav nos okrog svojih ženskih ljubezenskih interesov, ki ponavadi kažejo na vzburjenje. Liki, ki želijo nekoga otroško posmehovati, lahko potegnejo "akanbe" obraz tako, da s prstom povlečejo veko navzdol, da izpostavijo rdečo spodnjo stran.
Anime in risanke uporabljajo tradicionalne produkcijske postopke za animacijo pripovedovanja zgodb, glasovnega igranja, oblikovanja likov in celjske produkcije.
Anime pogosto velja za obliko omejene animacije, tj. Skupni deli se ponovno uporabijo med okvirji, namesto da bi risali vsak okvir. To zbuja pogled v razmišljanje, da je gibanja več, kot je, in nižji proizvodni stroški, ker je treba narisati manj okvirjev.
Anime prizori dajejo poudarek na doseganju tridimenzionalnih pogledov. Ozadja prikazujejo vzdušje prizorov. Na primer, anime pogosto daje poudarek na spreminjanje letnih časov, kot je razvidno iz številnih animejev, kot je Tenchi Muyo!.
V spodnjem videoposnetku ljubitelj anime razpravlja o podobnosti in razlikah med risankami in animeji, s poudarkom na razlikah med loki zgodbe.
Risanke so običajno namenjene vzbujanju smeha; tako se vrtijo okoli šaljivih konceptov. Na trgu je nekaj risank, ki so izobraževalne narave in obdržijo svoje zabavne lastnosti, ki so na splošno namenjene malčkom in otrokom.
Anime filmi ne sledijo vedno splošnemu konceptu. Njihove zgodbe segajo od piratskih napadov do šaljivih dogodivščin do zgodb o samurajih. Večina anime filmov in oddaj se razlikuje od svojih ameriških kolegov, tako da ustvarijo zaplet, ki ostane v veljavi skozi celotno serijo in prikaže gledalce moralo in določeno stopnjo zahtevnosti. Skratka, Anime je namenjen ljudem z daljšim razponom pozornosti, ki radi vidijo razplet zapletov v več epizodah.
Death Note, Bleach in One Piece so primeri znanih anime oddaj. Mickey Mouse, Donald Duck, Bugs Bunny in Superman so primeri risank.
Prva risanka naj bi bila narejena leta 1499. Na njej so bili upodobljeni papež, sveti rimski cesar ter kralji Francije in Anglije, ki igrajo igro s kartami. Od takrat je znano, da mnogi humoristi in satiriki izdelujejo risane trakove za splošno občinstvo. Še danes je na spletu mogoče najti arhiv starih risanih trakov in na novo objavljene risanke.
Anime ima v primerjavi z risanko zelo nedavno zgodovino. Leta 1937 so bile Združene države Amerike predstavljene Sneguljčici in sedem palčkov, čeprav je bil prvi anime (celovečerni igrani film), ki je bil objavljen, Momotaro's Divine Sea Warriors 'na Japonskem leta 1945. Od takrat se ni več ozrl in vsako leto je anime postal donosen podvig številnih producentov TV in filmov.
Medtem ko se "anime" na Japonskem nanaša na vse animirane produkcije, angleški slovarji besedo definirajo kot Japonski slog animacije filmov. Beseda anime naj bi izhajalo iz francoskega izraza dessin animé medtem ko drugi trdijo, da je bila v poznih sedemdesetih letih uporabljana kot kratica. Tudi beseda "Japanimation" je bila v modi v 70. in 80. letih prejšnjega stoletja in se je nanašala na anime, proizveden na Japonskem.
Risanka je bila po drugi strani uporabljena kot model ali študij za sliko. Izhaja iz besede "karton", ki pomeni močan ali težek papir, te so upodabljali veliki umetniki, kot je Leonardo da Vinci, in so bili deležni samega sebe. Skozi stoletja se je izraz risanka distanciral od prvotnega pomena in se pretirano uporabljal za določitev humorne slike z napisom ali dialogom.